[神奈川]江之浦測候所　海岸線上一個用陽光主導視覺的美術館 @ 蝶的日本美學帶路

自古以來，崇拜太陽常可見於許多古老民族文化中。

日本知名攝影師杉本博司用陽光主導視覺，在洞窟般的建築中展現對太陽的尊崇。

他把亙古不變的主題創造成新時代神殿，一旁默默陪伴的，是他熱愛的小田原海景。

日本私人美術館的多樣性與豐富性向來令人驚訝，參觀完江之浦測候所，更讓人看到杉本博司從理念、規劃到實際成形的強大企圖心。

江之浦測候所是活躍於日本攝影、建築、藝術、雕刻等多領域的當代大師杉本博司，耗費二十多年構思、十年時間打造，由榊田倫之建築設計事務所負責工程設計監理的私人美術館。

取自Wiki，作者team art in berlin

對於杉本博司的認識，最初是從瀨戶內藝術祭直島上的「護王神社」，之後又參觀了表參道上的 OAK OMOTESANDO 的「茶洒金田中」餐飲空間，後來又陸續在其他地方見過幾件作品。但若是對攝影熟知的人，可能早就久仰大名，他履次在國際拍場上創下高價，光是單件作品就上看 5 千多萬台幣，更曾受邀至紐約 MoMA 、倫敦泰德美術館等知名國際美術館展出，可說是日本當代知名的國際級攝影師。

瀨戶內藝術祭直島上的「護王神社」，木造建築的神社卻加上玻璃磚階梯。

OAK OMOTESANDO 的杉本博司雕塑作品。

在熱鬧東京都會中，杉本博司設計的「茶洒金田中」餐飲空間充滿禪意。

說起他的代表作，包括了到世界各地海邊拍攝的《海景》系列，以博物館內的標本模型為主題的《透視畫館》，還有連續曝光兩小時的《劇院》系列。被稱為攝影哲學家的他，常藉由不同物件探討「時間」這個永恆的主題。

杉本博司到世界各地拍攝的《海景》系列，他希望以變化最少的兩個元素：水、空氣，把畫面用二分法黑白處理，用最簡潔的方式呈現，充滿哲學思維。

江之浦測候所是杉本博司多年集大成的總和，取名為測候所而非美術館，是希望回歸原始，從不同時刻觀測大自然的變化。

要前往這座美術館，門檻其實有點高，原因之一是因為採預約制。近來日本美術館非常流行預約制度，有些是為了控制人數可以理解，但位於海邊鄉下地方的江之浦測候所，唯一想得出的理由大概就是提高品質了，既然館方有規定，大家就遵照遊戲規則吧。這對於海外遊客尤其有難度，我預計前往的時間剛好碰到颱風接近的梅雨季節，直到最後一刻我才決定預約，若屆時因為天候或交通關係無法前往也只能認了，有點賭運氣的味道。當然也可考慮現場碰運氣，因為是假日，還是決定先買門票較妥當。

其二則是交通問題，這座美術館所在位置接近神奈川縣的小田原，用大眾交通工具從東京搭火車將近要花兩小時，最近的車站「根府川」離美術館還需要再搭計程車或徒步 40 分鐘才能到達，好在美術館有提供免費接駁服務，若因為這樣必須採預約制，可能是個合理的解釋。

總之，儘管過程不容易最後還是到達了。無人車站「根府川」真的算是偏僻的小地方，但有可愛的天橋，一下車看到豁然展開小田原的海岸，完全讓人體會這地景的魅力。只可惜當天灰灰濛濛的，看起來有點憂鬱。充滿懷舊感的車站設計，讓人像似等待龍貓公車來接駁的期待感。下車時遇到幾個文青般的面孔，我猜想大家目的地應該相同，果然當接駁車來臨時，全員魚貫上車。

無人車站「根府川」，位於海岸線上，充滿懷舊復古氣味。

十多分鐘後接駁車抵達目的地，揭開眾人期待的序幕。

江之浦測候所的入口「明月門」，是室町時代位於鎌倉的明月院正門，由根津美術館捐贈給小田原文化財團。

一同前來的人被引領到接待大廳，這是個宛如預售屋的空間，館方人員發給每位參觀者一本印製精美的導覽手冊並對我們介紹。園區佔地約一萬平方公尺，建議大家最好跟著導覽手冊走，才不容易錯過觀看重點。

館方人員引領參觀者進入透明的接待大廳做簡單說明。

接待室中有一個用千年杉樹製作的長桌，在這裡解說員會先為大家做園內簡介。

首先映入眼簾的是「夏至光遙拜 100m 藝廊」，長長的玻璃走廊裏面裝飾的正是杉本博司知名的《海景》系列作品，搭配走廊盡頭的江之浦海岸，真實上演「海景」大作。當天因為颱風外圍環流影響，整個天空陰陰的沒有太多色彩，宛如《海景》作品的現場版，震撼十足的大海魅力實在讓人感動，讓人突然覺得自己來對了時間。

「夏至光遙拜100m藝廊」，一邊是大谷石壁，一邊是玻璃落地窗，設計輕巧面對大海。

裡面展示的《海景》系列，是杉本博司到世界各地拍攝的大海景象，看似簡單卻需選擇無風浪、無船隻、少雲的海平面拍攝，從黑白沖洗到裱框都相當講究。

杉本博司曾在採訪時說，他小時候就常坐著湘南電車觀看海景，這裡的海讓他有重回原點之感。因此，他於 2009 年先於此成立「公益財團法人小田原文化財團」，推廣能劇表演並收藏展示古美術和自己的作品， 2017 年「江之浦測候所」正式開幕，大部分的展品來自於杉本博司的收藏。

從展望台望出去，颱風天小田原的海面顯得無比陰鬱，卻宛如現場版的《海景》作品，突然覺得自己來的時間是如此剛好。

建築更融合日本各時代建築技法與樣式，包括石舞台、茶室、庭園、門等，宛如觀賞「日本建築史」縮影。他更用春分、夏至、秋分、冬至等陽光變化納入建築設計，在這裡，太陽是主角，主導了建築的位置與方向。

轉到後方，可清楚見到「夏至光遙拜100m藝廊」輕量化的懸臂設計。

最精彩的要算是「冬至光遙拜隧道」，杉本博司設置了一個長長的隧道，冬至的日出從海邊升起，穿越隧道映照在對向的巨石上。雖然只能透過手冊上的圖片欣賞，但可以想像若是親臨現場肯定讓人無比感動。冬至，一年中日照最短的一天，在許多民族信仰中象徵死亡與重生，讓我想起之前前往埃及時參觀的阿布辛貝神殿，每年在法老王生日與登基日時陽光會穿越洞口照射在他的神像身上，被稱為太陽節奇觀。杉本博司用時間做為空間設計的主軸，洞窟般的建築讓人宛如進入古代神殿般氣勢震撼。